くしの目のほこり

石踊ミチ、石黒光、シクラトウカ 三人展を2025年3月14日（金）から3月30日（日）の日程で開催いたします。本展は三人のアーティストの話し合いからうまれました。その話し合いにaaploitも参加し、企画した展覧会です。

大きな物語が終わり、不確実な時代の到来に伴ってサバイブする手法として松井みどりは「支配的な文化のなかに、個人のユニークな「語法」をつくり出し、世界を知覚したり、そこで活動したりするための新たな術を見出すことのできる人に共通の姿勢である。」（１）と指摘している。現代美術において、日常への眼差しは絶えず更新され続けている。それは単なる日常の切り取りや再提示ではなく、むしろ現実を再構築し、新たな意味を見出す実践として展開されてきた。

三者に共通するのは、日常に潜む違和や不可視の領域への探求だ。

石踊ミチは、紙粘土という素材を通じて物質性と非物質性の境界を探り、架空と実在の逆転した関係性を提示する。その手法は、プリミティブな表現への回帰でありながら、同時に現代における存在論的な問いかけともなっている。

石黒光の実践は、マルセル・デュシャンの「アンフラマンス」という概念から界面を抽出し、独自の解釈を展開する。物質に宿る余韻と、それを感受する精神との交錯する領域を探る営みは、まさにこの界面への着目から生まれている。同時に「人」という記号を通じた自己との対話において、内省と反撥の往還から生まれる痕跡を作品として昇華させる。その二重性は、現代における主体のあり方そのものを問い直す射程を持っている。

シクラトウカは、記憶された風景やモチーフを意図的に解体し、再構築する。その過程で生まれる「ずれ」や「かき消し」は、視覚的な快楽を超えて、私たちの知覚や認識の構造そのものへの問いかけとなる。

三者の作品群は、一見すると個人的な経験や感覚に基づくものでありながら、実は私たち一人一人が日常で感じている微細な違和感や発見を、独自の視点で昇華させたものである。それは誰もが持ちながら見過ごしてきた感覚への気づきであり、同時に現代美術における新たな表現の可能性を示唆するものでもある。本展は、現代美術研究者の吉田理紗との対談プロジェクトと併せて、現代における表現を探る試みとなるだろう。

日常に寄り添うくしの目に宿るほこりは、見過ごされた微細な存在の詩学となる。本展は、現代美術における新たな批評的視座の可能性を提示する意欲的な試みとして位置づけられる。

（１）松井みどり. マイクロポップの時代：夏への扉. PARCO出版. 2007. pp30-32.

石踊ミチ、石黒光、シクラトウカ 三人展に関してのお問合せは info@aaploit.com までメールにてお願いいたします。